«Точечная роспись контуром»
Выступление на городском методическом объединении 09.01.2013г
учителя технологии МОУ«Лицей № 5» Народной Н.Ю.
г.Подольск 2013г.
Введение
Точечная роспись пришла к нам из древних времен благодаря искусству австралийских аборигенов, которые использовали эту технику для того, чтобы передать через поколения свое послание об их истории, укладе жизни, победах и поражениях. В наше время у нас есть возможность воспользоваться этой техникой и с помощью множества различных по цвету и размеру точек создать свое послание, свои неповторимые узоры и рисунки, передать настроение и ощущения, декорируя любые поверхности.
Направление в оформлении изделий в виде создания узоров или рисунков из точек называется point-to-point. В переводе с английского «point» означает – точка. В этой технике изобразительного искусства создаются картины на холсте и различных материалах: металле, дереве, стекле, керамике, воске.
Идея перенесена из живописи. Художественное направление, в котором работали некоторые художники, называется импрессионизм (точнее — неоимпрессионизм), а техника точечных мазков – дивизионизм. В переводе с французского «divison» означает – разделение. Второе название этого метода пуантилизм от французского «pointiller» – писать точками. На полотне изображение разделено на четко различимые мазки в виде точек. Иногда точки дополнены небольшими прямоугольными линиями. Рассматривая картину, созданную в такой технике, восприятие меняется в зависимости от расстояния и угла зрения. Дивизионизм возник во Франции в период 1880-1890 годах, творческое направление в живописи понравилось художникам всего мира, поэтому изображение в технике свободного точечного мазка можно увидеть на полотнах художников разных стран.
Большинство музеев мира имеют в своих коллекциях картины, созданные в этой технике. Среди именитых мастеров, работающих в технике раздельного точечного мазка можно выделить таких художников как Поль Синьяк. Картина «Сосна. Сен-Тропе», написанная Полем Синьяком в 1909. На картине созданы цветоформы словно их мозаики в технике раздельного точечного мазка. Картина «Сосна. Сен-Тропе» является экспонатом ГМИИ им. А.С. Пушкина.
В направлении дивизионизм писали картины французские художники Жорж-Пьер Сёра и Анри Эдмон Кросс, бельгийский мастер Тео ван Рейселберге, итальянский художник Джованни Сегантини. Русские художники тоже не оставили без внимания технику свободного точечного мазка. Эту технику можно увидеть на полотнах русского художника, работавшего в первом десятилетии XX века И.Э. Грабарь. Игорь Эммануилович Грабарь на полотне «Мартовский снег», написанной в 1904 году маслом на холсте, передал рыхлость снега. На картине передается фактурой полотна, покрытого толстым слоем краски, которая нанесена ударами кисти. Картину «Мартовский снег» можно увидеть в Государственной Третьяковской галерее (г. Москва).
В современной живописи есть последователи, создающие на холсте точечные рисунки, которые в зависимости от расстояния смотрятся по-разному. Умение создать из точек узор или картину – это тоже искусство! И очень хорошо, что декоративно-прикладное творчество предоставляет возможность создать интересное точечное изображение на любой поверхности.
В декоративно-прикладном творчестве техника точечного мазка нашла своё отражение в искусстве создания узоров на декорируемой поверхности.
Рисунок на декорируемую поверхность наносится специальными разноцветными контурами для стекла и керамики. Используя контуры по ткани, можно создать рисунок на текстиле и коже, украсив одежду или аксессуары (ремни, кошельки, браслеты, обувь). Для работы по воску используются восковые маркеры – это жидкий воск, который также как и контуры выдавливается из тюбика на декорируемую поверхность.
Объем точек, их последовательность и расстояние между ними зависит от задумки мастера, работающего в технике point-to-point. Изображение может быть однотонным, например точечный рисунок, выполненный белым цветом на черном фоне. Чаще создают узоры или целые картины, используя разноцветные контуры.
Точечная роспись point to point
Впервые увидев подобную роспись на фото, испытываешь вполне объяснимый восторг. Особенно если точно знаешь, что это не какой-нибудь принт, нанесенный на поверхность фабричным способом, а филигранная ручная роспись. Такой эффект достигается методом point-to-point, то есть точечной техники. Тысячи аккуратных точек краски образуют собой прямо-таки драгоценный узор. Оказывается, точечная техника давно применяется мастерами народных ремесел. Ее используют для росписи по дереву, стеклу, коже, ткани и других поверхностях.
Сама по себе техника несложная, но она требует известного навыка и медитативного терпения. Кстати, терпение, которое необходимо для этой работы, очень пригодится в жизни. Сам процесс можно смело назвать практикой динамической медитации, характерной для людей, продвинутых в восточной философии. Прекрасно очищает сознание, формирует правильное отношение к процессам и вообще способствует развитию. Если попробовать это занятие в качестве хобби, то сможешь создавать собственные художественные объекты любой степени роскошности.
Точечная роспись Point to Point сегодня является одним из наиболее эффектных, а потому и востребованных видов декорирования. Не отличаясь особенной сложностью, техника точечной росписи позволяет создавать авторские предметы интерьера, которые смогут стать прекрасным украшением вашего дома или же великолепным подарком, который приятно будет получить каждому человеку.
Узоры и орнаменты точечной росписи контурами могут быть самыми разнообразными – все зависит исключительно от вашей фантазии. Так же разнообразны и изделия, которые можно декорировать таким способом: это могут быть даже самые обычные вещицы, вроде старой деревянной шкатулки, блюда, которое уже несколько лет пылится на кухне, или подноса, которому вы хотите вернуть былую привлекательность.
Техника point-to-point выглядит как вышивка или чеканка по металлу. Декорировать этой техникой можно практически любые предметы – зеркала, фоторамки, шкатулки, разделочные доски, записные книжки, столы, стулья и любые поверхности, на которые хватит вашего «ангельского» терпения. Техника пойнт-ту-пойнт поразительно красива, но вы легко можете ее освоить. Вооружиться нужно только терпением, необходимыми материалами и инструментами. Все остальное придет с опытом.
Рисунок в технике пойнт-ту-пойнт на стекле Рисунок в технике пойнт-ту-пойнт на зеркале
Рекомендации (для начинающих)
1. Для того, чтобы работать контурами, совершенно не обязательно уметь хорошо рисовать. Ведь все могут изобразить примитивные фигурки – листочки, цветочки, зверюшек для ребенка. Этих навыков вполне достаточно!
2. Любой сложный узор состоит из набора простых элементов. Нужно просто уметь выделять эти части.
3. Многие рисуют на попавшихся под руку бумажках, когда общаются по телефону, или просто за долгими разговорами. Вспомните это состояние – голова занята одним, а рука – другим. Это как раз то, что нам нужно!
4. Начинать рисование лучше на простых и ненужных вещах, для этого лучше всего подходят бутылки. На них можно смело экспериментировать, не боясь испортить. Не стоит сразу браться за хорошие и ценные предметы – выкинуть потом жаль, испортить страшно. Отсюда и напряжение, скованность. Рука дрожит и ничего не получается.
Необходимые материалы и инструменты для техники point-to-point
1. Акриловые контуры. Они должны быть безупречного качества. Туба имеет съемный носик. Это значит, что когда краска закончится, можно залить новую порцию и продолжать работать.
Для начала покупайте один или два тюбика акриловою краски. Когда хорошо освоите технику, покупайте цвета для конкретной росписи.
2. Металлические насадки для контуров. Они позволяют сделать маленькую и аккуратную точечку. Можно добиться ювелирной изысканности. Металлические наконечники бывают диаметром 3, 5, 8 мм, что позволит придать работе профессиональный вид. Надо промывать, прочищать насадки. Хранить их нужно вымытыми и высушенными или в банке со спиртом.
3. Акриловая краска. Появились в арсенале художников относительно недавно. Если масляная живопись уже давно признана, то акриловые краски – только еще на пути к всеобщему признанию.
Однако за несколько десятилетий использования они стали важным дополнением в ряду художественных материалов.
В силу своих разносторонних качеств они подходят для различных приемов. В зависимости от того, насколько акриловые краски разбавлены водой, их можно использовать как для корпусных мазков, близких к масляной живописи, так и для прозрачных, наподобие акварели.
Акрил подходит для нанесения ровных однотонных слоев и для ярко выраженной пастозной техники, в которой четко прослеживается структура отдельных мазков.
При помощи корпусных мазков акрила можно легко создавать оригинальные работы. А так как эта краска высыхает очень быстро, то написание всей картины займет у вас не так много времени.
Кроме того, в любой момент вы сможете внести изменения, например, дописать необходимые участки или исправить неудавшиеся мазки. Если чередовать корпусные и лессировочные слои, то вы сможете в одной работе сочетать разные технические приемы: лессировку, снятие слоя полусухой кистью и корпусные мазки, обычно характерные для масляной живописи. Кроме того, акриловые краски являются неотъемлемой частью смешанной, или комбинированной техники.
Использование прозрачных мазков.
Разведенные акриловые краски можно наносить на холст «по сырому» или же использовать множество других способов, встречающихся в акварельной живописи.
Акриловые краски, однако, имеют важное преимущество: после высыхания их уже нельзя развести водой. Это означает, что вы можете наносить новые мазки, не боясь повредить высохший слой.
Преимущество акриловых красок
Одним из основных преимуществ акриловых красок считается то, что они являются водорастворимыми. Кроме того, что их легко разводить, это означает, что вы не будете испытывать проблем, связанных с токсичностью таких растворителей, как уайт-спирит или очищенные скипидар, используемых для масляных красок.
Еще одним положительным качеством акрила является образование полимерной эмульсией, входящей в его состав в качестве связующего компонента, очень стойкой пленки. Акриловая пленка не подвержена химическим изменениям, которые можно обнаружить в более традиционных художественных материалах.
4. Спирт, ватные палочки, влажные салфетки. Все перечисленное используем для смывания разных огрехов и ошибок.
После сбора всех необходимых материалов можно приступать к созданию росписи в технике point-to-point. Тренироваться можно на какой угодно ровной твердой поверхности. Попробуйте на обложке старого блокнота (дермантин) или коробочке для диска. Сначала лучше тренировать технику росписи point-to-point не на пестрых поверхностях, а окрашенных в один цвет.
Подготовка поверхности
Лучшим фоном для росписи, как мне кажется, является черный. Однако неплохо смотрятся темные фиолетовый, синий, бордовый, коричневый, болотный. Очень легкая и ажурная роспись получается на прозрачном фоне, но узоры должны быть мелкими.
Стекло – нужно обезжирить, покрыть грунтом или краской нужного цвета и покрыть 2 слоями лака. Если кому нравится роспись на прозрачном фоне – просто обезжирить.
Дерево – зашкурить неровности, покрыть черным грунтом и 2 слоями лака.
Металл, пластик – грунтовка подходящая для этих материалов, краска или черный грунт, 2 слоя лака.
Кожа, винил - и т.д. – для росписи часто используют записные книжки, альбомы, обложки и прочее. Я стараюсь покупать для этих целей вещи с обложками темного цвета, без тиснения и рисунков. Их остается только в 2 слоя покрыть лаком. Если нужно расписать цветные обложки – опять грунт и лак.
Покрытие лаком предметов имеет два назначения. Во-первых, из под контуров виден красивый яркий и блестящий фон. Во-вторых, мы используем контуры для стекла и керамики, и лак создает имитацию стеклянной поверхности, на которой контуры прекрасно держатся.
РОСПИСЬ
Как уже говорилось, любой сложный узор состоит из набора простых элементов. Узоров существует очень большое количество, но в основном, использую вот такие:
Соломка, Бороздка, Прямоугольный меандр, Меандр
Спиральный завиток, Шеврон-1, Шеврон-2, Подвески
Зигзаг, Волнообразный-1, Волнообразный-2
Бусы, Катушки, Бусы с катушкой
Чечевичка, Виноградина, Ионики
Овы, Шляпка гвоздя, Цветочная чашечка
Ромб, Шнур, Завиток Витрувия
Работайте аккуратно, чтоб рукой не размазать уже нарисованное. Созданной росписи необходимо дать высохнуть как минимум сутки. Потом акрил становится прочным и устойчивым. Готовую, хорошо высохшую работу в технике point-to-point можно закрепить лаком, особенно, если она будет подвергаться механическим воздействиям.